當演奏家在台上背譜演出長達一、兩小時的時候，
他們的腦中到底在想什麼？
真的是天生記憶力好的人才能當演奏家嗎？
還是當了演奏家後記憶力才被訓練變得好？
2010年日本鋼琴家橫山幸雄為慶祝蕭邦200歲誕辰，
創下長達16小時背譜連續彈奏166首蕭邦作品的金氏世界紀錄。
背譜技巧一向不是樂器課的上課主軸，
一般學生大多只需要準備自己要上場的樂曲，
上台前通常已重複練習至「手指肌肉記憶」的狀態裡了。
但如果只靠手指的肌肉記憶其實一點也不保險，
因為演奏時可能出現各種心境來干擾你的大腦，
也可能因緊張手指僵硬而使你的肌肉「忘譜」了！
人類的記憶儲存分為三種：
感覺記憶（sensory memory）、
短期記憶（short-term memory）、
長期記憶（long-term memory）。
「感覺記憶」就如同登錄器，是一瞬間極短的記憶，
瞬間的影像、聲音、味道、觸感，大約持續數秒鐘就忘記。
「短期記憶」就是具有明確意識的短期儲存，容量大約是5-9件事，
但仍是脆弱而且容易衰退的，大約持續30秒至1分鐘。
「長期記憶」是指對儲存內容複述（rehearsal），並且進行有效統整，
沒有容量限制，在幾分鐘或幾十年、甚至永久都保有記憶。
我們都希望所學習的樂譜能保有「長期記憶」，
那「複誦量」及「記憶痕跡強度」就非常重要。
該如何對樂譜進行長期記憶的計畫呢？
我統整了五個練習給學生們參考：
〔1〕不拿樂器，照拍子唱出音符的“唱名“，直到背起來。
讓大腦真的記憶樂譜的音符，不單靠肌肉記憶記動作，就算動作忘譜了，但大腦還有音符能下指令。
〔2〕用慢速練習數次，記憶所有身體的感受。
〔3〕把樂曲按照形式分成幾個段落，再分析它們的連接關係。
ex: 我喜歡幫學生用A段B段C段，裡面可再細分樂句a1、a2…等。
〔4〕自行模擬演出，或是帶伴奏、找親朋好友來聽都可以。
模擬上台不間斷實際演出的狀況，如果可以錄影起來回放，更可以供自己檢討背譜細節。
我總跟學生說：這時候背錯譜真是太幸運了，還有機會可以修正，不是上台才出錯。
〔5〕不用樂器和樂譜，在一個安靜的空間靜下心，在心裡默默開一場演奏會，清楚回想每一個細節。
最後，以小提琴家Mitchell Stern曾說過的鼓勵大家：
「如果一位音樂家對背譜演奏的恐懼，取代了與觀眾有效溝通的能力，那就太不划算了。」